为提升教师对前沿设计美学的感知力、把握当代设计行业的发展趋势，2025 年 12 月 7 日，广州商学院艺术设计学院教师团队前往广州保利世贸博览馆，参观以 “亲爱” 为主题的 2025 广州设计周。视觉传达设计教研室主任罗靖、督导曾小兰、视觉传达设计专任教师陈小琼、张馨文等带领视觉传达设计工作室部分学生等参与本次活动，与全球逾 45 万人次观展者共同感受设计与生活融合的全新生态。

本届广州设计周以 “亲爱” 为核心主题，联动保利馆、国采馆、海珠馆三大展馆，汇聚全球 20 余个国家超 1000 家设计、家居、艺术等领域品牌，重点呈现 “高定 + 材料美学”“软装 + 生活美学”“户外 + 奢品美学” 三大主题展区，并精心打造 40 余场超级策展与 150 余场行业活动。现场既有 “细细幸福人居” 中自然与科技融合的可持续设计样本，也有 “奢华居所” 里以情感为内核的高端生活方式提案，更有诸多将地域文化与现代设计深度融合的精彩呈现 —— 其中，“南山阿姆” 展区给观展师生留下了尤为深刻的印象，它不仅是一处兼具美学与实用的空间，更像一座行走的赣南客家文化博物馆，从视觉到空间，每一处都承载着客家文化记忆，为传统元素的当代转译提供了绝佳范本。

“这次展会让我直观触摸到设计的时代脉搏！” 陈小琼在参观后分享道，“无论是‘遗思的美好’策展里‘情感化空间视觉’的理念，还是新材料展区的柔性定制工艺，尤其是‘南山阿姆’展区将客家织带、竹编等传统工艺与现代展示空间的创新结合，都打破了我对传统视觉设计的固有认知。未来我会把‘平面到空间的延伸思维’融入课程体系，引导学生从‘单一视觉作品’转向‘多元文化展示场景’的系统创作。”

曾小兰则深度聚焦设计美学的人文价值与文化传承使命：“‘信仰之家’展区将闽南红砖文化与当代空间结合，‘南山阿姆’展区更是把赣南客家文化搬进了喧嚣都市，从梅花洞窗的复刻到客家蓝与梅子红的色彩运用，让我看到传统视觉元素在现代空间中的新生路径 —— 这正是我们教学中需要传递的核心理念：设计不仅要追潮，更要扎根文化土壤、回应人的情感需求，同时打破平面与空间的固有边界。后续我会在课程中加入此类‘在地化文化展示设计’案例，融入传统工艺与现代材料的结合教学，着力培养学生的时代审美、人文关怀与跨维度设计能力。”

罗靖表示，此次参观是专业教师队伍 “与行业发展同频” 的重要实践：“广州设计周呈现的‘跨维度视觉表达’‘情感化展示设计’‘文化赋能设计’‘可持续材料应用’，正是当下设计行业的核心趋势。‘南山阿姆’展区将赣南客家文化融入现代空间的实践，更让我们看到了视觉传达设计在文化传播中的重要价值。未来我们会持续组织此类活动，让教师始终紧跟行业前沿，为学生搭建‘课堂 - 市场’的高效衔接桥梁，助力视觉传达设计教学向‘平面 + 空间 + 文化 + 材料’的复合型方向发展。”

此次广州设计周之行，不仅让教师们在多元设计场景中拓宽了设计视野，更将 “以人为本”“文化为魂”“跨维创新” 的设计逻辑深度融入教学改革思路。相信在前沿设计理念的滋养下，视觉传达设计专业的教学实践将更贴合时代需求，助力学生成长为兼具美学素养、材料认知、文化底蕴与跨场景设计能力的新型复合型设计人才。

展览现场1

展览现场1

合照留念