3月23日下午，艺术设计学院在艺术楼306开展了“美与时代”博士系列沙龙（二十七、二十八）之孤寂幽深：日本的艺术设计风格&材料表现中的形、色、质，主讲人分别为艺术设计学院专任教师黎雪翚博士与何天一博士，本次沙龙主要面向全院师生。

黎雪翚老师毕业于台湾云林科技大学设计学专业，主要从事艺术理论研究及漆艺术教学。何天一老师毕业于日本多摩美术大学美术学专业，主要从事东方美学研究与综合材料创作教学。

本次活动主要分两个主题展开，主题一为黎雪翚博士主讲“孤寂幽深：日本的艺术设计风格”，主题二由何天一博士主讲“材料表现中的形、色、质”。学术沙龙最后还设有专门的互动环节，师生畅所欲言，交流气氛活跃。

首先，黎雪翚博士集中就“日本的艺术设计风格”展开，光怪陆离的日本艺术作品，其浓厚的异国情调色彩，一直对世界范围的文化审美起着独特的影响作用。本次沙龙就日本的艺术发展路径和承传关系进行概述，与观众共同分享历代日本艺术发展的历史渊源与人文价值。以日本国家背景的“天时、地利、人和”作为主要架构，通过图文并茂的方式，鉴赏日本各式艺术品类，并集中对其艺术设计所展现出的哲学、神话及渊源进行归纳。

黎老师与同学们共同欣赏日本艺术设计作品，其主旨意义是为了使学生在认识世界各国的传统工艺元素基础上，提高自身的文化修养与艺术眼界。尤其对于艺术专业的学生而言，本次学术沙龙有助于其日后提取相关个性化元素进行文创设计，由此大大地拓展艺术作品的内涵与深度。

接着，何天一博士以日常生活中人们所常见的“形体”、“色彩”、“质感”为切入点，从“必然性与偶然性”、“精神性与物质性”、“时间性与空间性”三个方面对现代艺术作品中材料与表现的关系进行介绍，并以此为契机引出本次沙龙要探讨的主要问题——材料与意象表现的关系。随后，并围绕这个主要问题探讨了艺术创作中的理性与非理性之间的关系。在此基础上，何老师分享了自己在材料表现上的探索经验。

透过本次沙龙，何老师与公共艺术2101班的同学共同探讨了材料表现当中“形”、“色”、“质”三者的关系，以认识综合材料表现为契机，引导同学们对艺术创作当中的理想与非理性的问题进行思考，在关注“形”的表现同时思考“意”的表达，鼓励同学们在今后的艺术创作中多关注意象的表达。

沙龙现场（一）

沙龙现场（二）

合影（三）